INAUGURAZIONE MOSTRE
SABATO 9 APRILE 2022 ORE 17

IR-REALI  fotografie stenopeiche di Mario Faini
Dal 2006 Mario Faini pratica la fotografia stenopeica per pura passione. Realizza le sue
immagini in maniera totalmente autonoma a partire dalla costruzione delle fotocamere,
spesso utilizzando materiali di recupero, fino alla produzione delle stampe finali che
realizza personalmente nel proprio laboratorio.
La mostra Ir-reali raccoglie una serie di fotografie stenopeiche, le quali richiedono
spesso parecchi minuti di esposizione e questo induce a rapportarsi alla realtà che si
vuole rappresentare in maniera molto diversa rispetto alla “voracità” con la quale si
catturano immagini spesso “usa e getta”. Questa diversa mentalità fotografica invita ad
entrare nel soggetto, ad aggirarsi anche materialmente in esso, invita a cercare di
comprendere cosa da esso si vuole trarre e cosa, esso soggetto, suscita nella sensibilità
del fotografo. Il risultato è un modo di operare che è insieme più rilassato ma anche più
meditato, consapevole e coinvolgente. Oggi, dove tutto è velocità e dove l’invadenza di
un iper-tecnologismo tende a permeare ogni aspetto della nostra vita, solamente
pensare di poter lavorare con mezzi tanto elementari non può che apparire come una
sorta di rivincita dell’uomo sul mezzo, un sano esercizio disintossicante. La mostra spazia
dai paesaggi ale vedute urbane, ai ritratti e autoritratti, in una rincorsa alla lentezza dello
sguardo che tanto era amata dal grande fotografo Ghirri.

 

PROFUMO DI DONNA - FOTOGRAFIE DI MASSIMILIANO FERRARI
Dalle pin-up anni ’50 alle moderne tecniche da studio, la fotografia glamour è tornata in
auge. Le fotografie di Ferrari testimoniano come questo genere non sia volgare, anzi è
l’esatto opposto, è l’arte di affascinare e sedurre attraverso una combinazione di charme
e bellezza. Se nella fotografia la luce è fondamentale, nella fotografia glamour gioca un
ruolo ancora più essenziale per la riuscita. Tutto è curato nei minimi dettagli: dalla modella coi suoi outfit fino al suo trucco, dalla location fino all’illuminazione, è
essenziale che tutti gli elementi siano in armonia tra loro. Per l’autore fotografare
assomiglia per tanti aspetti a giocare una partita a rugby. Ad una foto lui si prepara e si
allena, con lo scrupolo e il rigore di un rugbista, con continuità e metodicità, perché sa
bene che nulla si improvvisa. L’ha imparato frequentando il Corso Avanzato di Fotografia
presso la LABA (Libera accademia di Belle Arti) e, successivamente, vari workshop con
grandi fotografi. Un percorso di continuo studio che prosegue ancora oggi, come
dovrebbe fare ogni serio autore.
Le donne vengono guidate dal fotografo durante lo shooting ad apparire il più
spontanee possibile; è difficile dimenticarsi della macchina fotografica, ma qui siamo di
fronte alla consapevolezza della creazione di una scena, che ha come obbiettivo finale la
rappresentazione del sogno, dell’ideale, attraverso il mondo patinato di donne
bellissime, con abiti e trucco curati, che ci attraggono e ci incantano come le Sirene con
Ulisse.
Il fine ultimo è la seduzione, ma non una seduzione volgare fine a se stessa. Abbellisce
la realtà per renderla più affascinante, per arrivare alla seduzione e al desiderio.

Una serie di stampe da negativi in lastra di vetro delle collezioni del Museo che mostrano la presentazione della Fiat 600, ideata da Dante Giocosa e in produzione dal 1955. Dotata di due portiere e con una abitabilità discreta per quattro persone, era equipaggiata con un motore di nuova progettazione, il "100", situato in posizione posteriore, in grado di spingere l'automobile fino a 95 km/h. Il prezzo di listino era di 590 000 lire.